GUADALUPE PLATA

GUADALUPE PLATA Planta Baja

GUADALUPE PLATA Planta BajaGuadalupe Plata no son unos recién llegados aunque por la urgencia que supura su música parezca que fue ayer cuando publicaron su primer Ep homónimo, un disco que marcó una clara directriz para nuestra banda underground más internacional: trabajo, militancia y una manifiesta pasión por los clásicos. Con estas premisas llevan funcionando los de Úbeda desde 2007, actuando en todos los espacios imaginables y editando canciones que han acabado cimentando tres álbumes sin título inflados con blues crepitante, psychobilly lisérgico y surf de ciencia ficción. Con ellos han acumulado el reconocimiento (un Premio Ojo Crítico , un Premio Impala y varios Premios de la Música Independiente) y actuado por diversos rincones del planeta (Reino Unido, Europa, Sudamérica, EE. UU.), llegando a convertirse en el capricho confeso del mismísimo Iggy Pop (la iguana no se ha cansado de lanzarles parabienes desde su programa de radio en la BBC). Su regreso en 2017 tiene forma de nuevo álbum (otra vez homónimo) grabado en los estudios La Mina junto a Raúl Pérez . Un puñado de canciones que ejemplifican la visión posmoderna de la música de raíces, del bluegrass al folk latino. Algo así como mezclar a David Lynch con Gallon Drunk; a Link Wray y a Captain Beefheart ; o a John Fahey con el blues cubista de Alex Chilton , Ben Vaughn y Alan Vega .

Amy Winehouse tribute

Amy Winehouse tribute Planta Baja

Amy Winehouse tribute Planta Baja

Xpresidentx + Cerveza Gratix + Renko

Xpresidentx + Cerveza Gratix + Renko Planta Baja

Xpresidentx + Cerveza Gratix + Renko Planta Baja

LOS PEPES + Vacas flacas + El gitano pelirrojo con pecas

Los Pepes es una banda multinacional de punk rock y powerpop , el cuarteto se reunio en 2012 en Londres. Su sonido esta fuertemente inspirado en los heroes del 77, desde Testors, Johnny Thunders, Zeros o The Boys, pero con otra mano en el powerpop , sumando esa emergente sensibilidad y armonías propias del estilo. Con un sonido fuerte, volumen alto y crudo pero siempre acompañado con esa pizca
de azucar que endulza el sonido.Proto punk intenso pero besado con una ternura propia de las girlbands de los 60 , mostrando un gran amor por los injustamente olvidados. “No hit wonder” de
“Good Vibration Records”
¿Punk Rock? Exacto. Pero punk rock que puedes bailar!!! Tras 5 exitosas giras en toda alemania, Francia, Belgica, paises bajos y la Republica Checa y España, entre 2013 y 2016, y tras haber lanzado cuatro 7″ ya agotados y su criticamente aclamado albúm debut “For Everyone” (Entre los 10 mejores discos de 2014 en el español blog “1001 Records” :
En 2016 editarian su segundo album “All Over now” , 11 pildorazos de punk pop vitaminado que tambien agotarian en muy poco tiempo. Ahora nos visitan de nuevo presentando su tercer album “Lets go” (Wanda records) Y el cual tiene toda la pinta de agotarse tambien en muy poco tiempo, esta a punto de salir de la prensa para que el publico lo recoja calentito.
Ahora están preparados para invadir la peninsula por tercera vez, presentando “GREATEST HITS” (Snap!! Records) que será lanzado al publico en una edicion limitada en vinilo en marzo de 2018, recopilando canciones de sus 3 albumes y de varios de sus singles, recuperando asi sus primeros discos los cuales estan ya agotados y descatalogados. (Edición en Vinilo de los que 100 copias seran mas limitadas numeradas y en color, el disco recopila 14 canciones acompañada cada copia con un CD con 4 bonus track.Han vuelto para conquistar vuestros corazones de nuevo si no los disfrutasteis la vez pasada, ¿Estais preparad@s? En cualquier caso aseguraros de no perderos a esta banda increible!!!!
LOS PEPES son:
Ben Perrier: guitar / vocals
Guiltherme Rujao: guitar / vocals
Kris Kowalski: drums
Seisuke Nakagawa: bass
LOS PEPES-video The Trap”:

LOS PEPES-video “Tonight”:

LOS PEPES-video “No SOS”:

LOS CHICOS + Banana Cósmica

LOS CHICOS + Banana Cósmica Planta BajaLa banda madrileña Los Chicos se han consolidado en los últimos años como una de los grupos de rock and roll underground y festivo más importantes del país, un puesto ganado a pulso merced a su incansable actividad desde que se formaron a comienzos de siglo. Han editado cinco LPs y un puñado de Eps y han aparecido en varias recopilaciones internacionales, y en el último lustro han girado tres veces con notable éxito de público por Australia.
Liderados por los guitarristas gemelos Antonio y Gerardo Urchaga y la voz de Rafa Suñén, su sonido es el de un rythm and blues sesentero muy energético con un punto de maduración pub-rockero, con múltiples influencias de la mejor tradición del garage, soul, punk, country…
Han compartido escenario con artistas de la talla de The Sonics, Roy Loney, Johnny Casino, Paul Collins, Southern Culture On The Skids, Eddie & the Hot Rods, King Khan, Barrence Whitfield, o The Hi-Risers.
Rafa Suñén: vocals
Gerardo Urchaga: Guitar
Antonio Urchaga: Guitar
Guillermo Casanova: Bass
Ral García: Drums

Montrouge + D'Baldomeros + Pörygon

Montrouge + D'Baldomeros + Pörygon Planta Baja

RUBEN POZO + Javier Miñano

RUBEN POZO + Javier Miñano Planta BajaRubén Pozo inicia su gira “Habrá que vivir”
Vuelve Rubén Pozo, vuelven las guitarras afiladas, vuelve el rock y vuelve la carretera.
Con una fórmula tan sencilla como efectiva, Rubén Pozo reaparece con un álbum de esos que
pegan directo en el corazón: sin rodeos, a golpe de guitarras y estribillos burbujeantes.
“Caperucita feroz” es el primer adelanto de este su tercer trabajo, que ha visto la luz el 20 de
octubre, en sus versiones CD, vinilo y digital, y que lleva por título “Habrá que vivir”.
Cinco años después de iniciar su camino en solitario, entrega Rubén un álbum sin fisuras, sólido,
convincente. Generoso también, y rebosante de eso que los especialistas llaman actitud, un
intangible que define a la perfección la forma que tienen tipos como Rubén de enfrentarse a la
música y particularmente al rock.
Es el nuevo trabajo de Rubén Pozo después de En marcha, el álbum de 2015 en el que exploró
el rock desde una amplia variedad de ópticas: del folk a la ranchera, en acústico o eléctrico,
acelerado o con el freno puesto. Fue un disco de aire californiano, con guitarras que guiñaban
el ojo a Tom Petty o The Byrds.
No abandona del todo esa influencia americana en “Habrá que vivir”, un disco cien por cien
Rubén Pozo, más madrileño, más pegadizo. Y también más divertido, por qué no. Este
Caperucita feroz es una buena muestra, casi un juego con el que Rubén entretiene y se
entretiene, sin perder de vista que el rock es el punto de partida y el objetivo final de sus
composiciones. Auténtico rock, como se ha dicho tantas veces, en la línea de un estilo que
tejieron bandas como Burning, Leño o Tequila.
Prescinde Rubén de las versiones en esta nueva entrega, aunque haya recurrido a la
colaboración de Ariel Rot en uno de sus temas. Algo del poso que le ha dejado la gira con Mark
Olson, ex de The Jayhawks, se desprende también de sus canciones. Y mucho del escenario
acumulado después de tantos conciertos en salas de España y México en los últimos dos años.
En Marzo inicia su gira “Habrá que vivir”, para recorrer todos los escenarios del territorio
nacional. Tenemos garantizada, otra entrega de buen rock.
CONTRATACIÓN
www.diagonalproducciones.com

BIGOTT + Nadie Canta

BIGOTT + Nadie Canta Planta Baja

BIGOTT + Nadie Canta Planta BajaCANDY VALLEY Nuevo disco de Bigott grabado en Los Angeles, California.
El 9º álbum de Bigott, viene desde el otro lado del Atlantico; Producido por David Loca (Part-time), y grabado en el
studio “G” de Los Angeles, junto a Izak Arida (the Memories) .
Bigott ha contado con el productor americano David Loca para dar forma a su nuevo álbum, un lujo de aventura sonora
que tiene como resultado esta fresquísima colección de canciones.
Todo el disco está impregnado de una energía vibrante, canciones cortas, directas y melodías maravillosamente
pegadizas. Candy Valley es punk, baile, alegría y diversión, composiciones geniales traducidas de un modo inmediato y
certero; un disco que reivindica la frescura de lo real y su energía. Lo-Fi de primera clase.
Grabado y mezclado en studio G de Los Angeles, CA, nov 2017. Música: Bigott, Productor: David Loca, Ingeniero de
sonido: Izak Arida, interpretes: David Loca, Tony Leal, Izak Arida, Bigott, Master: Javi Vacuum, sello: Gnartapes

Arrímate Ar Queré

Arrímate Ar Queré Planta Baja

Arrímate Ar Queré Planta BajaLetras propias originales, rústicas de humor andaluz, con olor a sierra y sabor a chimenea.
Mezcla de palos flamencos con otros estilos  reggae, funky, latino….
Directo alegre, bailable y participativo donde no faltarán palmas, jaleos, quejíos y sonrisas.

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SISTEMA POLAR + TSS-TSS + JAVI TEJERO + RENKO

SISTEMA POLAR + TSS-TSS + JAVI TEJERO + RENKO Planta Baja

SISTEMA POLAR + TSS-TSS + JAVI TEJERO + RENKO Planta BajaSISTEMAPOLAR
Banda original de Granada formada a mediados del 2017.
El grupo lo forman: Jimmy (guitarra y voz) Jonathan (bajo y voz)
Nano (bateria).
La banda se ve influenciada por los diferentes gustos de los componentes de la misma, que van desde el grunge, britpop y rock con toques electrónicos. 


SISTEMA POLAR + TSS-TSS + JAVI TEJERO + RENKO Planta BajaTSS-TSS.


SISTEMA POLAR + TSS-TSS + JAVI TEJERO + RENKO Planta BajaJavi Tejero es un músico polifacético de amplia carrera. Sus canciones parten del rock elegante para acercarse a otros estilos, siempre con cuidados arreglos musicales y con letras poéticas. Además de cantante y compositor es trompetista, musicólogo y director.
Sus discos son Pequeña Complejidad (2012) y Tormentas y Acordes (2016).

Joe Crepúsculo + Harakiri Beach

Joe Crepúsculo + Harakiri Beach Planta Baja

Joe Crepúsculo + Harakiri Beach Planta BajaJoe Crepúsculo es uno de los personajes más particulares y creativos del país. Antes con Tarántula, nombre de su primera banda y, desde 2008 en solitario, este catalán actualmente afincado en Madrid es, desde luego, un valiente de culo inquieto con una propuesta musical fuertemente promiscua. Porque Joël Iriarte incorpora a su personal sonido todo lo que se vaya encontrando por el camino, sin ningún tipo de prejuicio y siempre guiado por una intuición musical inédita en la música en español.
Otra de sus cualidades es la prolificidad. En solitario, el músico ha publicado ocho discos en los que ha sido capaz de reinventarse una y otra vez sin perder un ápice de autenticidad. Siempre en la delgada línea entre el atrevimiento y la iconoclasia, su aventura a solo comenzó con Escuela de Zebras (Producciones Doradas, 2008), donde «cabalgando sobre zebras cojas y desnucadas pero de pelo brillante se sumergió en las aguas quietas y verdes para cantarnos su visión del mundo». Ese mismo año lanzó Supercrepus (Producciones Doradas, 2008), un palíndromo que logró convertirse en el disco del año según Rockdelux. Luego vinieron Chill Out (Discoteca Océano, 2009), Nuevo Ritmo (Canadá, 2011), El Caldero (Mushroom Pillow, 2012), Baile de Magos (Mushroom Pillow, 2013) o Nuevos Misterios (El Volcán / Ópalo Negro, 2015), un trabajo de tintes rumberos, riffs sintéticos y galbana castiza junto a Tomasito, Soléa Morente o La Bien Querida entre otros donde Joe mezcla el espíritu del casiotone con la profundidad de unas letras honestas.
Su octavo trabajo, Disco duro (El Volcán Música y Ópalo Negro, 2017), vio la luz el 17 de febrero de 2017. Según Rockdelux, «en el confuso territorio de nuestras músicas populares no es fácil encontrar artistas como Crepus: con voz propia, fiel a un discurso siempre personal y con un bagaje lo suficientemente amplio para desafiar antisépticos libros de estilo. Disco duro es un trabajo reflexivo, crítico y sorprendente. Un logro. Otro más». Joe Crepúsculo es fusión sin límites, revolución permanente y un continuo desconcierto, pero de ese que calienta la pista de baile.

MADAME POPOVA + Artista invitado

MADAME POPOVA + Artista invitado Planta Baja

MADAME POPOVA + Artista invitado Planta BajaMadame Popova vuelve a Plantabaja con un concierto de presentación para su nuevo disco, “La Tregua”, con canciones nuevas y una propuesta coherente que mantiene el discurso de su primer EP, “El Vuelo” (2015) ahora desde una madurez adquirida en sus escasos años de trayectoria como grupo. Las canciones, a cargo de Ana (voz), Antonio (guitarra), Andrés (bajo) y Josele (batería), no se ciñen a un sonido y demuestran que beben de muchas fuentes distintas. Madame Popova ha asimilado los pilares del rock independiente nacional y ofrece viajes aéreos. Son capaces de hacer crujir sus guitarras, elevándolas y dejándolas reposar en lugares sosegados. En las letras hay inteligencia y principios de un discurso críptico para el amor y su contexto social desde el vitalismo. Para ello utilizan la palabra llana con la narrativa impropia de la mayoría de bandas de su generación. Son capaces de contar y cantar dándole sentido y continuidad natural a sus temas. El próximo 20 de abril esperan poder regalar a los asistentes un concierto enérgico con un set que combina canciones nuevas y otras ya conocidas sobre un escenario en el que siempre se han sentido acogidos.

FREDI LEIS

THE BUZZ LOVERS

THE BUZZ LOVERS Planta Baja

THE BUZZ LOVERS Planta Baja

LOS BOMBEROS

LOS BOMBEROS Planta Baja

LOS BOMBEROS Planta Baja

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FAJALAUZZA + RENKO + ZINES

FAJALAUZZA + RENKO + ZINES Planta Baja

FAJALAUZZA + RENKO + ZINES Planta BajaFajalauzza es un grupo de Metal, formado en Granada en enero de 2016. En un principio la banda la formaron Juan José Gómez (Bajo), Roberto Escudero (Batería) Gerardo Gutiérrez (Guitarra). y Sergio Moreno (Voz). Durante ese año el grupo se dedica a componer dando como resultado cinco temas con una base de metal contundente y una voz rap con letras personales. Dichos temas conforman su primer EP titulado “En Blanco y Negro”, el cual entran a grabar en Septiembre de ese mismo año bajo la tutela de su amigo y productor Javier Rodríguez en Sonobalance Studio. En noviembre se une Antonio J. García (Guitarra) para reforzar y dar un plus de calidad a la banda.
2017 es el año del debut con dicho EP cuya salida se produjo el 6 de marzo, acompañada del videoclip “Stracciatella” y varios conciertos de presentación que se irán anunciando.


FAJALAUZZA + RENKO + ZINES Planta BajaRenko es una banda de rap formada en 2005 en Granada por el productor y Dj Sr. López y los
MC´s Astilla y Kali Bali. Fruto de la sinergia con otras bandas de estilos bien alejados como De
Drugos Band o Gripe Aviar surge su primer trabajo: Asuntos Propios (2010, Pelazoh), un EP
iniciático lleno de intenciones donde las bases creadas “al viejo estilo” por
Sr Lopez se enriquecen de grabaciones y sampleos de intrumentos analogicos generando un
estilo sorprendente y poco convencional.
Años más tarde, y entrados en la treintena la formación decidió dar un paso adelante a nivel
creativo y musical fruto de su nueva madurez apostando por el rap con banda y por depurar
la intencionalidad de sus letras. Así surge su segundo trabajo, Tempus Fugit (2016, Pelazoh),
un maxi de 3 temas en el que se adentran en un sonido soul más orgánico con influencias del
funk y psicodelia y donde las líricas giran entorno a un concepto claro que da profundidad y
compacidad al disco.


FAJALAUZZA + RENKO + ZINES Planta BajaZINES es el proyecto en solitario de Cráneo Prisma, ex integrante y fundador de el grupo de krautrock Holögrama. 
Tras una primera etapa más en la línea del synth pop lo fi y unos últimos guiños al r&b, ZINES decide lanzarse a un pop con un formato más actual y en castellano, donde de nuevo se revisita el synth pop pero esta vez con elementos más cercanos al trap y al r&b, sin dejar de lado el pop.
Fco Jose Bilbao Borja, 28 años
Dereck Van Den Bulcke, 26 años

Ricardo Lezón

Ricardo Lezón Planta Baja

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RICARDO LEZON, ESE CANTAUTOR DE EMOCIONES A FLOR DE PIEL
Tenía una o dos certezas sobre este debut de Ricardo Lezón, incluso mucho antes de que viera la luz. La primera era su mera existencia, antes o después. Que tras tantos años cobijado en el grupo McEnroe, del que era alma, corazón y vida (que me permita Dyango), o en otras aventuras más experimentales, tipo Viento Smith, llegaría su emancipación. Y que su destino de cantautor de emociones a flor de piel tendría que llevarle algún día a enfrentarse a su verdadero apellido, por encima del de aquel genial tenista rockero y malhumorado. Un songwritter que no viene propiamente de la canción de autor, aunque casi sin querer desemboque en ella, como en el eterno pop delicado, sino de cosas más de este siglo como el slowcore o el alt country.
La segunda era aún más fácil de adivinar. Que ese disco sería magistral.
Ricardo era McEnroe y McEnroe era Ricardo. Pero hoy si cabe, Ricardo es más Ricardo. Aunque no sea un hombre solo (que me permita ahora Julio Iglesias), porque está muy bien acompañado por Txomin Guzmán (The Fakeband), su nuevo y brillante escudero. El hombre que está bajo los arreglos, pianos, guitarras, bajos…El hombre que ha hecho que Ricardo sea otro Ricardo, sin dejar de ser él mismo. Quien ha logrado concretar sonidos, intercambiar paisajes, espaciar matices, sin sacrificar ese éter consustancial a Ricardo. Porque a Ricardo, cambiar, lo que se dice cambiar, no le cambia ni Scarlett Johansson.
“Esperanza” es un signo de optimismo. El estado en que Ricardo aborda la escritura de estas canciones en el último invierno, cuando regresa a Getxo, tras más de un año en contacto con la naturaleza de una aldea soriana, donde recargó pilas y sobre todo donde recobró la calma de esos vaivenes amorosos de los que luego nutre sus poemas y canciones (dos libros y casi una decena de álbumes). Y es que Ricardo es en las distancias cortas un tipo risueño y con el que se hace fácil reír, aunque luego sus letras agudicen el desamparo sentimental al que todos en alguno momento nos hemos visto abocados, y que tanta ventura provoca en el arte de la fábula. Si es que hasta Lezón rima con el músculo de la emotividad.
Es también el cantante que se come las últimas sílabas para advertirnos que no son siempre necesarias, que la gracia está en que no estén. Aunque a veces le guste llevarse la contraria y remarcar zetas, ahí está “La paz salvaje” con ese estribillo feliz que entra sin avisar. El fotógrafo de los amores perdidos, como esas grandes causas archivadas aún sin cicatrizar, y que busca el aplomo contagioso que estalla en el metal de “Chet Baker” o en el vuelo orquestal de “Ella baila”, o el hechizo crepuscular de “Primavera en Praga”.
Y luego está Jimena Lezón, su hija adolescente (¿nieta tal vez de Vainica Doble?), que también me provoca una certeza a largo plazo. Jimena será, si ella quiere, una de las voces de referencia de las próximas décadas. Y aquí brillan sus primeras luces, en la palpitante “Arena y romero” o la serena “Lobos”. Tampoco se puede obviar a Edu Guzmán, su fiel y fino percusionista, o Raúl Pérez, David Cordero, Marc Clos y Manu Autumn Comets, sus otros cómplices.
La primera vez que escuché “Esperanza” fue entre kokotxas, tomate y vino blanco, en casa de un amigo común. Demasiado ambiente favorable para el equilibrio. Pero ahora en soledad y casi en ayuno, sigo en mis trece, “Esperanza” es el álbum del año de los hechos hasta ahora en castellano.
Javier Corral (Jerry)

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MARION + INDIANÁPOLIS + Mathilda Märf

MARION + INDIANÁPOLIS + Mathilda Märf Planta Baja

MARION + INDIANÁPOLIS + Mathilda Märf Planta BajaIndianápolis es una banda formada por David Cuero, Javier Arregui, Elena Peregrín, Carlos García (Gazing North) y Antonio Gabriel Jiménez (Madame Popova). Aunque el proyecto nace en septiembre de 2016, no será hasta el verano de 2017 cuando la banda cuaje y tome un rumbo definido. Los sonidos de Indianápolis se mueven entre el pop rock y el shoegaze, alimentados por la inevitable influencia de la movida granadina, ciudad donde residen todos sus integrantes.


MARION + INDIANÁPOLIS + Mathilda Märf Planta BajaMathilda Märf es una banda asentada y creada en Granada a mediados de 2015. Actualmente la banda la componen: Antonio Mena (voz), Kike Martín (guitarra), Álvaro Teruel (bajo) y Dani Gómez (batería). La banda empezó a forjarse antes del verano de 2015. En ese momento la banda termina de componer un primer bloque de temas, el cual empiezan a mover en Granada. Aunque no será hasta primavera de 2016 cuando el grupo empieza a trabajar en la grabación de su primer Ep. El proyecto fue financiado gracias a una fructífera campaña de Crowdfounding con la cual consiguieron el dinero necesario para poder financiar su disco: “La Ley de Märf”. Éste ep (de 6 pistas) fue grabado de la mano de Jaime Beltrán (Pájaro Jack) en el Refugio Antiaéreo de El Fargue, el estudio de la mítica banda granadina por excelencia: Los Planetas. En éste trabajo, el grupo consigue plasmar esas primeras canciones que ya tenían creadas, que van desde el pop-alternativo al shoegaze, con claras influencias rock. Entre sus referentes se encuentran: León Benavente, Belako, Rufus T. Firefly, Trèpat o Supersubmarina (entre otros). Durante la corta carrera del grupo granadino, éstos han conseguido tocar en salas tan míticas como BoogaClub (teloneando a “El Último Vecino”) o la sala Planta Baja (Granada), y también han hecho escapas para tocar en concierto en lugares tan dispares como Antequera (Málaga), Andújar (Jaén) o Madrid.

Linda Guilala + Apartamentos acapulco + Galaxina

Linda Guilala + Apartamentos acapulco + Galaxina Planta Baja

Linda Guilala + Apartamentos acapulco + Galaxina Planta Baja

NIXON

NIXON Planta Baja

NIXON Planta Baja

LA OTRA & LAS LOCAS DEL CO.

LA OTRA & LAS LOCAS DEL CO. Planta Baja

LA OTRA & LAS LOCAS DEL CO. Planta Baja

THE MUTANTS

THE MUTANTS Planta Baja

THE MUTANTS Planta BajaInstrumental surf funk desde el infierno helado de finlandia!!!
THE MUTANTS (FINLANDIA LA TERCERA DECADA DE LA MAGIA INSTRUMENTAL)
” este es el sonido para matar- es como Santana desde el infierno”
Mutants practican una mezcla de la musica de los 60 fusionada desde el garaje rock, el funky porno, surf y sicodelia, la magia instrumental de los mutantes es como la banda sonora perdida de las peliculas de Russ Meyer, Tarantino y Aki Kaurismäki . Su sonido es imposible de categorizar, podriamos llamarlo “Afro-garaje-mambo”
The mutants se formaron en 1998 por Weijo a.k.a. Abnormal, quien quería formar una banda instrumental después de cansarse de los cansinos y complicados cantantes. Los miembros de la banda fueron rescatados de la banda punk “Isebel´s Pain” y de otras formaciones que prefirieras no saber. Su sonido ha sido muy extraño desde los inicios solo para convertirse poco a poco mas enfermizo. Tras los primeros caóticos conciertos con la típica base instrumental de rock y órgano , se dieron cuenta que necesitaban un sonido mas grande, añadiendo saxo y percusiones provocando una transformación del original sonido punk/surf/garaje hacia un filtro basado en el Funk, siendo desde entonces un sonido propio y con mucho ritmo.
Tras varios singles , la recopilación del álbum “Death arce 3000”, decenas de conciertos y el apoyo de revistas locales y revistas nacionales así como la escena garaje rock del sur de finlandia, hizo que el sello Spinefarm firmara con ellos un contrato por tres álbumes bajo su etiqueta “Ranch” editando “Voodoo Blues” (2003), “Death Cult” (2005) y “Grave Groove” (2007). Las portadas Son hechas por un maestro-tikiartist mexicano Dr. Jorge Alderete,todo un crack .
Desde 2004, la banda ha estado recorriendo intensamente en Europa, la mayoría de las veces en Alemania e Italia. Los objetivos de la gira incluyen también Suiza, España, Suecia, Rusia, Bélgica y Estonia, sin olvidar los destacados viajes al festival Roskilde de Dinamarca en 2003, Argentina en 2006 y Brasil en 2012.
Donde quiera que vayan Los Mutantes hipnotizan a sus espectadores con su rock ‘n`Roll que reúne a más miembros del culto mutante.
Ellos pueden ser una de las bandas sonoras de tu vida, no les dejes escapar!!!
La formación ha cambiado de diferentes músicos en diferentes años, siempre con músicos calidad este es el line up actual:
Weijjo Abnormal (órgano de Farfisa, guitarra) original
El Toro (guitarra) original
Jack Europa (guitarra) original
Bob Riappola (bajo) desde 2005
Juan Emperador (percusiones) 2008
Max de Sause (batería) 2012

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MANIOBRA HEIMLICH + WITHOUT LINES + LINES GUAU!

MANIOBRA HEIMLICH + WITHOUT LINES + LINES GUAU! Planta Baja

MANIOBRA HEIMLICH + WITHOUT LINES + LINES GUAU! Planta BajaBanda de post-rock instrumental formada en 2017 en Granada.
Maniobra Heimlich que está formada por Sergio Gómez a la batería, Jorge Talavera al bajo, Ángeles Díaz Quesada, Jose Manuel Salamanca y Bernardino Sánchez Bayo a las tres guitarras.


MANIOBRA HEIMLICH + WITHOUT LINES + LINES GUAU! Planta BajaWITHOUT LINES
Ben Walker: Voz, Guitarra
Oscar Romero: Guitarra
Igi Rodríguez: Bajo
César Fernández Maza: Baterías, Voz


MANIOBRA HEIMLICH + WITHOUT LINES + LINES GUAU! Planta BajaGUAU!. FOLK POP PSICODELICO desde el Valle de Lecrín (Granada)
Guitarras, sitar, theremin, loop station y cacharros varios

V.Malkarma + Rubio + Dipo + Sorak + Desde Granada Con Amor

V.Malkarma + Rubio + Dipo + Sorak + Desde Granada Con Amor Planta Baja

V.Malkarma + Rubio + Dipo + Sorak + Desde Granada Con Amor Planta Baja

La Vaca Sagrada + The Hobo's Crown

La Vaca Sagrada + The Hobo's Crown Planta Baja

La Vaca Sagrada + The Hobo's Crown Planta Baja

SOUNDBAY + KNOWING FOOLS + DURBAN

SOUNDBAY + KNOWING FOOLS + DURBAN Planta Baja

SOUNDBAY + KNOWING FOOLS + DURBAN Planta Baja

MARGAUX

MARGAUX Planta Baja

MARGAUX Planta BajaVienen de Granada, la ciudad con más música del mundo, armados con la decena de canciones de su álbum de debut. En él, unas melodías que irradian luz cargadas de matices y unas letras que hablan de amor y desencuentros, de miedos y sueños, de recuerdos y laberintos donde es más fácil encontrarse que perderse… Son la munición perfecta de un disco que, como ellos, responde al nombre de Margaux.
Grabado en la Casa de Estudio de Youth Martin en Albuñuelas (Granada) en el otoño de 2017 con Iván
Moreno a los mandos, Margaux está producido por Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly y Mucho), mezclado
por Manuel Cabezalí (Havalina) y masterizado por Hay Zeelen, quienes han puesto sus grandes dosis
de magia en el resultado final.
Para su primer disco, la banda ha querido reunir diez de esos temas que suenan redondos, con una
concepción artística y estética elaborada a golpe de talento y buen gusto que evidencia que sus
miembros no son unos recién llegados al mundo de la música y que se han atrevido a soñar a lo grande
y a dar alas propias a cada una de las canciones.
Monstruos es primer adelanto de un disco repleto de singles como JWL, Inercia, Excusas, Moscas o Canción
fría y Paraísos, para cuyos arreglos de cuerdas han contado con la colaboración de Cosmotrío.
Un disco para escuchar una y otra vez. Una invitación abierta a surcar infinitos.
BLANCA DURÁN

AMBRE + AGÁCHATE MALDITA

AMBRE + AGÁCHATE MALDITA Planta Baja

AMBRE + AGÁCHATE MALDITA Planta BajaAmbre es una banda de avant rock, rock progresivo que mezcla influencias de la música kraut, la psicodelia y la electrónica. Publica sus dos primeros singles a lo largo de 2017 presentándolos en varias salas madrileñas, tras su fichaje por el sello Subterfuge Records a finales del año pasado están apunto de publicar su primer EP [Mercury Man, 2018] con nuevo repertorio que irán presentando a lo largo de este año por la geografía española.
Agáchate Maldito/a es el proyecto videomusical de David Fraile, quien junto a Alberto Valero materializa una receta de samplers, vinilos, guitarras, percusiones e imágenes que te amordazarán a la silla para que tú la rompas porque lo quieres vivir de pie. Electrónica, krautrock, psicodelia y drones te están esperando en el microondas.

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DA SILVA COLLECTIVE + YGRITTE + VITA INSOMNE

DA SILVA COLLECTIVE + YGRITTE + VITA INSOMNE Planta Baja

DA SILVA COLLECTIVE + YGRITTE + VITA INSOMNE Planta BajaDa Silva Collective es un sexteto granadino que gusta de mezclar corrientes musicales. Rock psicodélico, kraut-rock, space y art rock son las etiquetas que utilizan para describir su sonido.
La banda ha publicado un  EP, ‘Taller de Robótica para Niños Inmigrantes’, grabado entre mayo y junio de 2016 en los estudios de Curva Polar, además de un sencillo, ‘Oh, Cristo!’, grabado en marzo de 2017 y publicado en octubre de ese mismo año.
Actualmente, el conjunto se encuentra en una fase de experimentación y búsqueda de nuevos sonidos, adentrándose en elementos electrónicos, toques jazz y bases de hip hop que se verán reflejados en su próximo EP previsto para finales de febrero de 2018.
La banda bebe de influencias de grupos como Tame Impala, Radiohead, Mild High Club, Pink Floyd, King Krule, Rufus T Firefly y Sonic Youth.


DA SILVA COLLECTIVE + YGRITTE + VITA INSOMNE Planta BajaYgritte es un grupo granadino que comenzó a mediados de 2016.
Su estilo es rock alternativo aunque tienen influencias que van desde el post punk hasta el nu-metal o el rap.
En 2017 publican su primer EP titulado “Buscando el equilibrio”, donde se pueden ver todas las referencias dichas anteriormente.
Jonathan Martín Jiménez, 18 años,
Juan Antonio Romero Rayo, 18 años,
Nicolás Rodríguez Hernández-Carrillo, 21 años,


Vita Insomne, es una banda formada a finales de 2015 entre Fernando Cuesta (voz y acústica) y Víctor Alonso a quienes se unen un grupo de amigos con intereses comunes en el mundo de la música. El grupo nace de la necesidad de poner en común ideas, melodías y letras que pudieran dar lugar a temas de creación propia, como de hecho ha sido.
En apenas unos meses compusieron una buena cantidad de temas que grabaron en su primer ep “astro rutina” grabado por Pedro Sillero en julio de 2016.
En su música encontramos influencias muy dispares, pero el grupo, que nace con vocación de indie, tiene subyacente un alma de rock que se refleja en guitarras complejas, llenas de matices y que no ocultan su gusto por el rock.
De una mezcla así pueden salir muchas cosas, una de ellas es Vita Insomne, un grupo joven que se adentra en el panorama musical con ganas de aportar su granito de arena en forma de letras con historia e historias llenas de melodías. La banda tiene como objetivo experimentar, probar e intentar nuevos arreglos para darle a la música esa vuelta que para ellos es imprescindible.
Trayectoria: Tras su debut en formato acústico en distintas salas de la ciudad, como Polaroid Club o La Tertulia, se presentaron en formato eléctrico por primera vez en el CIV (Secadero) de Vegas del Genil y posteriormente en La Sala el 3 de abril con un lleno absoluto. Lleno que han ido repitiendo en los distintos conciertos en sus distintos formatos.
En su primer año de trayectoria musical, la banda ha tocado en las principales salas de Granada (Planta Baja, Prince, La Sala) así como festivales como FICH GRANADA (2016), Festival Rock for Kids (Atarfe – Granada) y Viva la Vega – Edición juvenil (2017). Fueron también el grupo elegido para poner música a varios eventos del Certamen de Jóvenes Diseñadores de Andalucía Oriental y clausurar la Muestra de Arte Emergente ArtLocker ‘Consignas de arte’ en Málaga.
Tras grabar su segundo ep (estudios grabación IES Albayzín, gracias al premio RecPlay Diputación), a principios de año, el grupo presentará su trabajo durante este verano.
En octubre de 2016 se hacen con el 2º Premio del IV RECPLAY “Otoño en Verso” de Diputación de Granada celebrado en el Teatro Pablo Neruda de Peligros. DA SILVA COLLECTIVE + YGRITTE + VITA INSOMNE Planta Baja
En enero de 2017 1er. Premio Bandas Emergentes Certamen Jóvenes Diseñadores Andalucía Oriental 2017.
VITA INSOMNE SON:
Fernando Cuesta: Voz, guitarra acústica y ukelele.
Víctor Alonso: Guitarra eléctrica, acústica y coros.
Pablo Pérez / Javier Moreno: Batería
Felipe Aguilera: Bajo