Disco Las Palmeras! es una banda nacida a finales del año 2009 en el área geográfica del interior gallego, entre Santiago de Compostela y Sarria. Actualmente está formada por Diego Castro (voz y guitarra), Julián L. Goicoa (guitarra) y Martiño Salgado (batería).
En enero del 2014 Disco Las Palmeras! graba su tercer disco con el productor Carlos Hernández (Los Planetas, Triangulo de Amor Bizarro) en Studio B, el estudio de grabación de Bernardo Calvo, en Madrid.
Asfixia, nuevo trabajo de Disco Las Palmeras! que sale a la venta en formato vinilo y digital el 7 de abril del 2015.
Los Térmicos
Nuestra afición por lo bizarro nos unió en 2009. Antes de este encuentro llevábamos una vida de honrados ciudadanos.
En 2010 publicamos el EP “Siempre calientes”.
En 2014 hemos grabado nuestro primer LP, que verá la luz en marzo de 2015
Ginah Brand
La banda se forma en Granada capital en 2012. Son ya casi tres años sonando sin
descanso en el panorama musical de la ciudad.
Lo que empezó siendo una excusa para que tres personas quedaran algun dia de la
semana a tocar un rato sin más, se convirtió en posibilidad de grupo cuando el 25 de
febrero de 2013 fuimos pinchados en Rn3 ”Capitán Demo ”.
Esta sorpresa supuso un plus de energía y comenzamos a componer como locos y sacar
adelante un set list de veinte temas. Después de ese verano del 2013 el grupo da su primer
concierto en octubre y hasta la fecha no ha parado, tocando en acontecimientos importantes
como el primer concurso de EMERGENTES de granada en sala PLANTA BAJA, o el HOMENAJE a
LOS PLANETAS, compartiendo escenario, o el HOMENAJE a ENRIQUE MORENTE junto a
LAGARTIJA NICK.
Entre medias de toda esta actividad grabamos nuestro primer Ep “OCHO MINUTOS NO
BASTAN” en producciones Peligrosas, de la mano de Carlos Díaz y Pablo Sánchez en Marzo de
2014. En http://ginahbrand.bandcamp.com/ se puede escuchar.
La banda la conformamos tres personas y de esta combinación sale nuestro sonido que vive
entre momentos de calma y explosiones brutales influenciado por el Indyrock de los 90. En una
mezcla de potencia musical distorsionada e intensidad melódica.
Harakiri Beach
Harakiri Beach es una banda de new wave e indie pop electrónico formada en 2011 en la Costa Tropical Granadina. Surge como proyecto en paralelo a la ya extinta banda Sasi & The Cachemirs, cuando dos de sus miembros – Javi Paganelli e Israel Moreno – deciden probar otros estilos bajo un nuevo nombre.
Yetiblack
Yetiblack se adentran en los sonidos más oscuros del post rock, al estilo A
Perfect Circle emanando una música con mucho carácter que va desde los
pasajes más tranquilos, emulando a Smashing Pumpkins, hasta los riffs
más frenéticos, a lo Foo Fighters.
En Junio de 2014 estrenan su primer EP “Agency” compuesto por los
temas: Chasm, Optimism only serves the future y Shells of our youth.
A fecha de hoy, después de varios conciertos en los que han mostrado un
gran sonido y cuidada escenografía.
Snail Bounce
Unimos nuestros intereses musicales en noviembre de 2014, con diferentes procedencias, pero con alguna trayectoria musical en otros grupos en todos sus miembros.
Snail Bounce
Al igual que para un caracol poder saltar sería un sueño, lo es para nosotros poder compartir el trozo de nuestra realidad que ponemos en cada canción.
Somos cuatro
Red Passenger
Nacido en 2013 como colectivo musical, RED PASSENGER está compuesto por cuatro miembros originales con dilatada experiencia en el ambiente musical granadino. Luis Martín y Monty (ex-Alice moon), Víctor Costela y Francesco Covarino buscan el equilibrio entre temas de estructura inteligente y armonía original, haciendo del crecimiento estructural un leitmotiv necesario para crear composiciones redondas que huyen de las fórmulas mágicas de estribillos pegadizos y vacíos. El estilo de Red Passenger recoge influencias de algunas de las bandas que han marcado el desarrollo del pop y el rock de las últimas décadas: sonidos clásicos como Nick Cave se conjugan a la perfección con experiencias renovadoras como Radiohead, Fleet Foxes, Tunng…
En 2014 publican su primer trabajo, “Four Collisions”, que marca los trazos estilísticos del grupo a través de cuatro intensos cortes.
SMILE nació en Getxo como trío acústico cuyos temas estaban
compuestos por su cantante, John Franks.
Con su formación final, SMILE se reúne ya como cuarteto y graba su
primer disco “Painting the sun one colour”, que es editado en 2007 con diez temas
propios, alegres y positivos, de influencias de la Costa Oeste en los 70
(Neil Young, Lovin’ Spoonful…)
Con este disco y su single “Happy People” empiezan a darse
a conocer a nivel nacional y llegan a abrir escenario para artistas como
Wilco, The Waterboys, The Sunday Drivers, Bart Davenport…
Su segundo álbum “All Roads Lead to the Shore” (2011) ya posee un sonido más
marcadamente rockero al incorporar un segundo guitarrista para ser cinco miembros en
la banda, y en el álbum colaboran músicos del peso de Jonny Kaplan o Neal Casal.
El salto de calidad en composiciones y en sonido es notorio, las doce canciones que lo
componen son realmente impactantes y variadas.
En el disco podemos encontrar desde reminiscencias de un iniciático y vigoroso Tom
Petty, hasta luminosas melodías soft rock de los Jayhawks, la sensibilidad de Ray
Lamontagne o la placidez playera de Jack Johnson.
Este segundo disco “All Roads Lead to the Shore” les dio a conocer a público y medios
por su extensa gira que incluyó festivales como FIB, BBK Live, Sonorama, Arenal Sound,
etc. y un potente directo… su primer single “Do as I want” se convirtió en el “santo y
seña” reconocible del grupo.
Tras él, vino el EP digital “Seasides” (2012) de cinco temas con sus respectivos
videoclips que consiguió una gran repercusión en redes sociales
(“Perfect Holiday”, videoclip con mas de 10 millones de reproducciones! ).
Presentando estos dos discos, SMILE ha recorrido buena parte de la geografía festivalera
nacional: FIB (dos ediciones) BBK Live, Sonorama (dos ediciones), Arenal Sound…
Actualmente, SMILE publicó el 15 de Octubre de 2013 su tercer álbum
“Out of Season” (Warner Music Spain)
Durante los dos años anteriores, SMILE fue acumulando nuevas composiciones que se
comenzaron a grabar con Saúl Santolaria en “Sweet Saul Estudios” de Sopelana y se
terminaron en abril 2012 en los estudios “Quiksilver” en San Juan de Luz (Francia)
“Out of Season”, son 12 canciones enérgicas pero también intimistas, algo mas que las
de su predecesor, el EP “Seasides”, que tenía un toque mucho mas veraniego y lo-fi,
aunque ambos fueron concebidos conjuntamente y están a caballo entre el rock clásico
de sus anteriores trabajos y el neofolk, al estilo de las bandas contemporáneas del otro
lado del atlántico.“Out of Season” es una evolución en la definición del sonido y
personalidad de la banda, es un proyecto más atemporal, y su magnífica colección de
canciones no ha dejado a nadie indiferente, siendo uno de los discos nacionales del año
y llevando a cabo una extensa gira que les llevará a los principales festivales.
facebook.com/smileisaband
@SMILEisaband
i n s t a g r a m .com/smileisaband
@ smile@december.es
Sarajevo ‘84 es un grupo de música granadino de rock alternativo con influencias que van desde el stoner, pasando por el indie hasta llegar al grunge de los 90’. Sus integrantes son Iván García (Batería), Víctor Rojas (Bajista), Juan Marín (Guitarra principal) y Andrés Martínez (Voz y guitarra rítmica). La idea de Sarajevo ’84 surge a partir de una canción con el mismo nombre que Andrés había compuesto años atrás, y que es el resultado de un viaje del cantante a Eslovenia, donde se topó con un restaurante de comida bosnia que tenía este singular nombre. El termino Sarajevo ’84 hace referencia a los Juegos Olímpicos de Invierno que tuvieron lugar en Febrero de 1984 en la capital Bosnia.
Unsuspected
Tras el nombre de Unsuspected se encuentran Eva y Lucas, quienes comienzan a dar vida al grupo en el verano del 2010. Entre viajes de Málaga a Granada y viceversa se ha ido construyendo un proyecto artístico, atrevido, evocador, con identidad. De esto surgió un EP y un LP; “I dropped the heart” (2012), completamente autoproducidos. Más adelante se une como miembro de la formación Rafa a la batería. El último trabajo que han estado desarrollando y ha sido recientemente publicado en formato EP, titulado “Listen Time Space”, dará que hablar, según la opinión de los primeros oyentes.
En los conciertos, donde los espectadores suelen quedar sorprendidos favorablemente, se aúnan, en eventos especiales, elementos visuales a la música en directo: una experiencia emocionante, casi sinestésica, comparable con el cine.
Se influyen preferentemente en la psicodelia, rock experimental, pop ambiental, electrónica… tendiendo por un lado a experimentar y por otro a buscar el sentido estético.
Game Gómez
Todos los componentes de GAME GOMEZ vienen de una larga trayectoria en el
panorama musical Lojeño, han formado parte de un gran número de grupos y siempre
han estado ligados al mundillo musical de una u otra forma.
Con esta nueva formación han participado en numerosos festivales granadinos, y en el
poco tiempo que llevan como banda han llevado sus temas por Andalucia.
Esta banda se basa en su directo, que es en lo que se apoyan y trabajan para hacer llegar
su música, haciéndolo contundente y cuidándolo al máximo para llegan al resultado que
ellos pretenden. Por esto en su primer EP, grabado en Diciembre de 2012, suenan a
banda en directo.
Su primer EP se llama NUESTRO UNIVERSO grabado en LojaSound y mezclado por
JULIAN MENDEZ (Checopolaco) bajista de Los Planetas y autoproducido por la
banda. En el cuentan una visión realista del tiempo que les tocó vivir, dando un toque de
optimismo al futuro que nos espera y se han propuesto encontrar su estilo basándose en
las melodías apoyadas en sus voces sin dejar atrás sonidos eléctricos y sencillos.
El segundo EP llamado 72 ( Seten7ay2 ) acabado en Abril de este año 2014 está
superando las expectativas que se habían pensado. También autoproducido por la propia
banda, ha tenido una muy buena acogida, mezclado también por JULIAN MENDEZ (Checopolaco)
Han sido finalistas en el 1º CONCURSO DE BANDAS EMERGENTES
organizado por el Bolg SIN DIAS SIN MUSICA, con unas buenísimas críticas de su
trabajo, que ha gustado mucho.
Stereo 6
Stereo 6 es una banda joven emergente que se abre paso en el panorama musical actual. Nacida en Granada hace apenas un año y medio, surge de la amistad de tres de sus componentes, su amor por la música y la necesidad de expresarse.
Comienzan en la música el vocalista (Ismael) y el guitarrista (Antonio) de la mano del que es ahora el bajista del grupo (Borja) al ver como los dos primeros asistían a sus ensayos con su grupo anterior y querer aprender a tocar un instrumento él mismo les enseñó a tocar, tras pasar varios años tocando juntos deciden comenzar este proyecto desde cero.
Toman como influencias sus gustos en común pero con matices personales que han dado lugar a un sonido muy personal y alternativo dentro del rock indie español, pero con raíces inglesas. Es por esto que sus letras en castellano consiguen conectar al primer verso con la gente y sus canciones con ritmo hacen que nadie se quede indiferente tras escucharlas.
Ritmos pegadizos, letras con sentido y originalidad más allá de las etiquetas son la denominación de origen de esta banda joven con mucha personalidad.
Concierto de presentación de una banda que probablemente no necesita demasiadas presentaciones. La larga trayectoria y el marcado carácter obsesivo en lo musical de cada uno de los cuatro miembros de Pangloss por separado sólo daban pie a hacernos una idea bastante difusa de a qué iban a sonar juntos. Los tres temas de adelanto que colgaron en su web no hicieron más que ponernos los dientes largos. Este mes saldremos de dudas. Lo que esta claro es que la poesía andaluza, el rock preciosista y las bases rítmicas apabullantes tienen una cita a ciegas con vosotros el día 30 en nuestra sala.
Guitarra: Eneko Alberdi
Bajo: Eduardo Armiño
Batería: Javier Cordovilla
Voz: Aitor Velázquez
Mas información en www.panglossband.com
Elephant Riders estarán presentando su último álbum “Supernova”. Estos Malagueños están cosechando una gran aceptación tanto en críticas como en fans, fusionan a la perfección lo más crudo del Stoner con Sludge Rock y Metal. Lo harán junto con la banda Granadina Sibelclan y su rock alternativo/Stoner, grupo local que crece a un ritmo sorprendente por su sorprendente directo.
La aclamada banda liderada por el legendario guitarrista Javier Vargas tiene por delante una extensa gira que les llevará
a numerosas plazas de España y Reino Unido.
El arranque del tour coincide con la inminente puesta a la venta de su nueva obra, titulada “From the Dark” y editada por Off Yer Rocka, sello de la promotora inglesa Hard Rock Hell. El álbum, en el que colaboran Dani Wilde y Chris Jagger,
vió la luz oficialmente el 27 de octubre en casi todo el mundo (ya se puede reservar en las plataformas digitales),
pero tanto en España como en Portugal será editado física y digitalmente el próximo mes de febrero a través del sello Santo Grial.
Las primeras influencias de Javier Vargas las encontramos en el Rock Argentino de finales de los 60 y principios de los 70 en grupos como Led Zeppelin, Black Sabbath, Crea, Rolling Stones, The Doors y en guitarristas como Jimi Hendrix, Carlos Santana o B.B.King que, aun hoy, son para él importantes fuentes de inspiración.En los 80 regresó a España. Formó parte de la banda de Miguel Rios y participó en varios de sus álbunes – Los Viejos Rockeros Nunca Mueren, Rock and Roll Boomerang, Rock and Rios… – aportando temas como Un Caballo llamado Muerte, Generación Límite, o Nueva Ola… Colaboró con La Orquesta Mondragón, y trabajó como músico de sesión y compositor.
En 1991 da el paso más importante de su carrera y crea su propia Banda.
Vargas Blues Band celebró su 20 aniversario en 2012 con & Company. Un trabajo discográfico donde Javier Vargas recopila algunas de las más interesantes colaboraciones de su carrera.
Incluyendo nuevos temas y en algunos casos nuevas mezclas (actualizando su sonido), con algunos de los artistas internacionales más importantes de la historia del Rock. Auténticos músicos-leyenda que junta a Javier Vargas y su banda, Vargas Blues Band, han interpretado temas propios y clásicos del rock.
Este Año, la Granadina comienza a cumplir su sueño, salir fuera de España. Después de su Premio a “Mejor Música” con “SNAKE” en el Fashion Film Festival de La Jolla de California. Este año vuelve y con mucha fuerza a tocar en un Gran Festival “INK´N´IRON de Long Beach (California) Junto a Gari Numan, Peter Murphy, Wanda Jackson y muchos mas… El Sueño comienza ya!!
“La Verdad” es el primer single de Nuevos Misterios, séptimo disco de Joe Crepúsculo que tiene prevista su publicación el mes de abril. Producido por él mismo y con un amplio abanico de músicos y amigos participando en el álbum, en esta canción cuenta con la colaboración de La Prohibida y Supremme de Luxe cantando los estribillos y Tomasito a las palmas. Vuelve el crepus más bailongo con una canción para todas las pistas discotequeras y el verano más loco.
Briótica
Somos un grupo de Granada influenciado sobre todo por la música alternativa de los 90. Los grupos que más nos han influenciado son Dinosaur Jr, Sonic youth, Radiohead, Jesús and Mary Chain, Primal Scream, nacionales Los Planetas sobre todo. Intentamos hacer una música que englobe esa época aunque los temas sean originales.
El Pequeño Salvaje
El pequeño salvaje es un grupo y, a la vez, muchos. Sus cabezas pensantes han pertenecido (o pertenecen) a distintos grupos granadinos (Máscara, Aurora, Pájaro Jack…) para confluir en un proyecto donde caben todas las influencias. Cada canción es un micromundo con sus propias reglas. Las melodías se deslizan entre estructuras que juegan al despiste y, poco a poco, te embaucan.
Su último trabajo ha sido perpetrado en Producciones Peligrosas con Pablo Sánchez a los mandos y con la colaboración de grandes músicos como Luis Arronte, Raúl Bernal (Lapido, Grupo de Expertos Solynieve…) o Alonso Díaz (Napoleón Solo).
Fuzzdose
FuzzDose nació de un engendro de rock n’ roll al más puro estilo AC/DC, pasando por el carismático rock sureño de Lynyrd Skynyrd y Creedence Clearwater Revival.
Los primeros temas del conjunto vieron la luz al calor del sol del verano de 2010. Actualmente acabamos de grabar nuestro primer LP en los estudios Curva Polar de Granada
Conciertos de:
Angel Arias + Aitor Palomo (futuhat)
Paco Chica (Sesión de Noche)
Javi PPM
Manu Ferrón + Chema Mercado
Jesus Arias (TNT)
Una visión de Granada en una época movida a través del Planta Baja.
Desde su primera sede en Obispo Hurtado (inaugurado en 1983) hasta la actual en Horno de Abad, el espacio del Planta Baja se ha convertido en un referente de la vanguardia cultural granadina. Convertido ya en una sala mítica, desde su origen el Planta fue un lugar de agitación y encuentro en donde se mezclaban saberes, deseos, cuerpos… un espacio de experimentación vital y cultural cuya fama trasciende generaciones y a la propia ciudad. Como dice en el libro que presentamos Francesc Permanyer, el ingeniero que diseño el sonido del Planta, “si no habías pasado por el Planta, no habías estado en Granada”.
El libro se articula como un relato coral donde las distintas aportaciones van analizando la historia del Planta Baja a través de vivencias personales y colectivas. Leer la historia del Planta es hacer también una lectura de la propia ciudad de Granada y su gente, del cambio político en los primeros ochentas, de los ambientes juveniles, de la eclosión musical de la ciudad, de los movimientos artísticos, de la moda y el diseño, de las sexualidades divergentes… todo ello presentado mediante un gran archivo de imágenes y documentos que completan los relatos aportados por: José Luis Chacón – Miguel Benlloch – Marino Martín – Juan Planta – Carmen F. Sigler – Mercedes Belbel Bullejos – José María Rueda – Julio Pascual González – Carmen Guerrero Villalba – Ani Zinc – Pablo Pérez-Mínguez – Mariló García Cotarelo – Antonio Rguez Vázquez – Ruben Garrido – José Antonio García – Inma Rodríguez Alonso – Julio Juste – Pablo Sycet – Fernando Carnicero – Carmen Carnicero – Jesús Arias – Antonio Arias – Ángel Arias – Piero Calvi – Francesc Permanyer – Valeriano López – Eric Jiménez – Juan Jesús Garcia – May Oliver – J de los Planetas – Javi PPM – Gracia Gámez – Paco Chica – Ángel Lozano – Pepe Mármol – Manu Ferrón – Mario Martín Pareja – Sergio Bastida – Nani Castañeda
El libro está publicado por la editorial granadina Ciengramos y puede adquirirse ya en modalidad de pre-venta en su propia web (www.ciengramos.com), en Discos Bora-Bora, Discos Marcapasos y Librería Bakakai. Y el día de la fiesta en la propia entrada de la sala.
Y de la fiesta, sorpresa!
El 2015 será un año entretenido para Nueva Vulcano, su tripulación y los que se suban al barco. Novelería es el título de su cuarto disco largo para BCore Disc y saldrá el próximo 10 de marzo, el grupo ha cumplido la década de vida y el sello celebrará 25 años de inadaptación en la Ciudad Condal a partir de enero.
Pop y espiritualidad es el single de adelanto del disco, una canción que ha hecho mover el cu-cu al personal durante los shows del último año y que hoy presentamos como el nuevo hit–a–escuchar hasta que lleguen los otros 10 cortes que completanNovelería.
Marion
El estilo de Marion es indie-rock, con grandes influencias de los grupos granadinos: Los Planetas, Napoleón Solo, Lori Meyers…; así como influencias extranjeras: Radiohead, Strokes, Smiths…
Las letras de sus canciones están llenas de amor y desamor, de la eterna lucha del ser humano por comprenderse a sí mismo.
Gran parte de los integrantes son del antiguo grupo “Encuentro Tardío”, que fueron ganadores del concurso para bandas emergentes GRANAPOP en 2012.
A finales de 2013 comenzaron la grabación de su primer EP, titulado “Distancia Inmortal”, para que en 2014 saliera a la luz. Se puede escuchar desde la plataforma Spotify.
El EP fue grabado en los Estudios Producciones Peligrosas, por José Sánchez y, posteriormente masterizado por Pablo Sánchez. La maquetación fue obra de la empresa granadina Headproject, mientras que la ilustración fue hecha por la artista Paula de la Higuera.
En 2014 fueron semifinalistas del concurso (a nivel nacional) de bandas emergentes MADLiveBySony, promocionado por “Stage by Sony”.
Perro Mojado
PERRO MOJADO huelen bastante regular. Tienen aroma a local sudado, a pestilente pedo de speed, a bareto asfixiante por la nube de nicotina. Su propuesta es el rock and roll low budget al estilo de Crypt Records. Se consideran tan vocacionalmente provincianos, que su apuesta y apostura musical es simplemente rápida, cruda y muy juvenil.
Formados a lo largo de 2013, la formación se completó en diciembre de ese año. Su pasión por los Gories, Stooges, Cramps y Oblivians, y la desazón ante lo limitado de la escena musical en Granada, les impulsó a tomar las riendas de una escena que ahora comienza.
En Perro Mojado suenan dos guitarras afiladas, una batería troglodítica y unas voces cuya intención es llevar al directo su personal perspectiva del garage y el punk’n’roll, pues es en directo donde la banda realmente disfruta.
The Barefoot
El enlace matrimonial entre el britpop y el indie actual procrean a The Barefoot , grupo granadino formado por Mario Merino a la voz, Antonio Pacheco a la batería, Pedro Ernesto al bajo, Miguel Toril y Chema Ramírez a la guitarras.
Pese a la poca trayectoria recorrida como grupo, todos y cada uno de sus integrantes gozan de grandes conocimientos musicales y un currículum lleno de bandas y escenarios recorridos en territorio nacional e internacional.
The Barefoot nace en Enero del 2014 como una propuesta musical innovadora y refrescante, que hace de su directo un espectáculo carismático y bailable que no deja indiferente. El grupo ha actuado en importantes eventos como el FICH o el Cruz Festival, y en salas de renombre como Sonora Desert Salon (Granada).
En la actualidad, The Barefoot ha presentado su primer EP: The Barefoot.
El documental I Need a Dodge! Joe Strummer on the run sigue la pista a un coche que el líder de The Clash olvidó en un garaje de Madrid durante los años de La Movida.
A través de la búsqueda del Dodge, el realizador británico Nick Hall descubre la etapa en que el cantante se refugió en España huyendo de sus problemas en Londres .
I NEED A DODGE! JOE STRUMMER ON THE RUN // EL ESTRENO ANDALUZ CON MÚSICA EN DIRECTO!
EL DOCUMENTAL & MÚSICA EN DIRECTO + DJ ANTONIO ARIAS
MÚSICA EN DIRECTO:
JEM FINER (The Pogues)
TYMON DOGG (The Mescaleros)
RICHARD DUDANSKI (The 101ers)
ANTONIO ARIAS (091 y Lagartija Nick)
AURORA VUELVE CON SÍLICE, UN NUEVO RETO
Aurora es una banda de pop independiente formada en Granada por los hermanos Javier y Julio Bolívar y Carlos Marqués .En 2013 lanzan su primer álbum Géminis (PIAS Iberia & Latinoamérica) que les lleva tocar en festivales como el PRIMAVERA SOUND, FIB, Low Festival, Monkey Week, BIME y Festival Do Norte, además de cruzar el charco para tocar en Colombia (Festival hermoso Ruido) y México (VIVE LATINO).
‘Géminis’ se edita en México de la mano del sello Terrícolas Imbéciles y el single ‘Transparente’ empieza a hacerse un hueco en las principales radios independientes. Unos meses después, vuelven a México para tocar en el festival Vive Latino.
En el verano de 2014 y después de cambios en la formación, Aurora regresa con ‘Sílice’(Charco 2015), un segundo trabajo que ha sido grabado en Montreal Studios (Navarra) con la ayuda de Hans Krüger (Delorean, John Talabot, Columpio Asesino…) y mezclado de nuevo por Carlos Díaz y masterizado por Yves Roussel. El sonido de este disco es más crudo y minimalista, con un abanico de influencias más ecléctico. Aunque sigue manteniendo la esencia melódica del grupo, ‘Sílice’ representa un cambio de dirección, una búsqueda de nuevos retos.
SILICE – SOUNDCLOUD
SILICE SPOTIFY
Facebook: https://www.facebook.com/pages/Aurora/186163848085692
Twitter: @auroraurora_
Hey, Mister Platypus!
Hey, Mister Platypus! es una banda granadina que nace de la inquietud por hacer música que vaya un poco más lejos de lo establecido. La banda cuyo estilo resulta difícil de encasillar se mueve entre el rock más potente al post rock progresivo aportando una sonoridad que atrapa desde la primera a la última nota.
A finales de 2014 se encierran en los estudios Sonobalance con el productor Víctor Ortiz para grabar su primer EP “Feed the animal” el cual se graba totalmente en directo en un entorno analógico.
“Feed the animal” verá la luz y será presentado por varias salas del país a primero de 2015.
El grupo está formado por Carlos Santana, Jose Santana, Carlos Caraballo, Juanma Vázquez y Alberto Valero.
Hey, Mister Platypus! con influencias de grupos como Radiohead, Queens of the Stone Age y The Black Keys no dejarán indiferente a nadie
Acróbata nos formamos como grupo a finales del año 2011 entre músicos de diferentes formaciones que teníamos unos gustos musicales similares. Comenzamos a dar forma a canciones compuestas fundamentalmente entre Elu y Jaime y es a mediados de 2012 cuando decidimos hacerlas públicas a través de un concierto.
Pronto nos empieza a picar el gusanillo de plasmar nuestras composiciones en un cd, y es así como nace “Mahalanobis”, grabado en Quirófano Sonoro (La Granja de San Ildefonso – 2013), un disco con 8 temas que se vería incrementado a 9 con la grabación del tema “Revolución” al ser galardonados con el primer premio del concurso provincial de Segovia “Dipromusic”.
Hemos tenido la posibilidad de compartir escenario con algunos de los grupos más relevantes de la actualidad como Izal, Correos o Holywater.
Finalmente, en Octubre de 2014 nos metemos en los estudios Neo Music Box (Aranda de Duero – Burgos) para dar forma a un nuevo trabajo bajo la producción de José Caballero. El EP, compuesto por 5 temas y titulado “Derrotas de Fábula” ha sido presentado a fecha de hoy en Segovia, Madrid y Aranda de Duero, recogiendo muy buenas criticas.
El grupo lo forman Elu a la voz, guitarra acústica y teclados, Jaime a la guitarra eléctrica, César en la batería y Enrique al bajo.
“Mihassan nacieron como banda hace unos cuatro años, y han estado combinando géneros, sonidos eléctricos y digitales, y dando forma a una puesta en escena que sorprendiese”. Mondosonoro
“Eight awesome electro punk rock tunes. Also fucking terrific lyrics for this scenario indeed. Just a perfect thriller that you should experience during a concert of the band in any creepy underground venue from Demolition Man or Fight Club”. Trust us, their shows are amazing. New Hispanic Music
https://mihassan.bandcamp.com/album/mihassan-lp
https://twitter.com/saladehassan
Compro Oro nace en Almería en la primavera del 2014. Robando mucho de aquí (verbena, flamenco, pasodoble…) y de allí (latin, kraut, punk…), construyen su sonido. Actualmente se encuentran grabando su primer LP y están a punto de editar su primer EP homónimo en formato casette.
copla. garage punk krautrock latin pasodoble
https://comprooro.bandcamp.com/releases
https://www.facebook.com/comproorobanda/timeline
https://www.youtube.com/watch?v=tj-ZNW7FXms
MORENAS “(…)Junto a otras formaciones mediterráneas como Siesta! o Cuello han completado un primer disco tan urgente como excitante, referencia del rock de guitarras en lo que llevamos de 2013.” [Mondosonoro]
“Are you looking for a band of punk with a very strong noisy personality? Just take it: Morenas. A reason? All their musicians are singing at the same time, in an epic chorus. Much better than the wrong adapted songs of the first albums of Springsteen by Arcade Fire” [New Hispanic Music]
https://morenas.bandcamp.com/
Luna vuelven. Luna se reúnen de nuevo. Con la misma formación que entre 1999 y 2005 (Dean Wareham, Britta Phillips, Lee Wall y Sean Eden). Es lo que estaban deseando escuchar sus seguidores desde que allá por el otoño de 2004 Wareham anunció que tras la publicación del que iba a ser su último disco de estudio, Rendezvous, y la posterior gira de presentación, el grupo iba a decir adiós. Cumplieron la promesa. Pero ahora ese capítulo se cierra y empieza el siguiente. El libro va a seguir siendo el mismo: el que empezó a escribir Wareham tras la disolución de Galaxie 500, ese al que llamó Luna y con el que se dedicó, a través de siete discos de estudio y uno en directo -entre 1992 y 2005-, a llevar a terrenos con más pulsaciones y afilados las canciones elípticas y envolventes de su banda anterior, esas en las que él aportaba una voz de tenor planeadora y texturas de guitarra a fuego lento.
De Rosebuds a Broken Social Scene, de Beachwood Sparks a Black Rebel Motorcycle Club, la sombra de Luna es muy alargada. Han dejado mucha huella. Que tras diez años parada, vuelve a caminar. Una banda muy culpable de que la cara más lacónica del Nueva York que pintaron Lou Reed y Tom Verlaine siga con nosotros.
Queremos hacer un pequeño paréntesis en la gira de EL FUTURO para volver la vista a EL PASADO y regalar a los fans incondicionales de toda la vida unos conciertos únicos e irrepetibles con repertorio exclusivo de nuestros tres primeros discos.
Lo haremos en las salas en que dimos nuestros primeros pasos. Serán dos citas únicas para hacer flashback, en Planta Baja (Granada) -17/04- y en El Sol (Madrid) -24/04-.
Allí os citamos a los mutantes de toda la vida y también a los que lleváis menos tiempo con nosotros y no conocéis la música con la que vimos la luz.
Queremos hacer un pequeño paréntesis en la gira de EL FUTURO para volver la vista a EL PASADO y regalar a los fans incondicionales de toda la vida unos conciertos únicos e irrepetibles con repertorio exclusivo de nuestros tres primeros discos.
Lo haremos en las salas en que dimos nuestros primeros pasos. Serán dos citas únicas para hacer flashback, en Planta Baja (Granada) -17/04- y en El Sol (Madrid) -24/04-.
Allí os citamos a los mutantes de toda la vida y también a los que lleváis menos tiempo con nosotros y no conocéis la música con la que vimos la luz.
