Gira 32 ANIVERSARIO de la banda más representativa de Heavy Metal español.
Llegaron los años 80 y con ellos, la mejor década que el Heavy Metal ha vivido en España y en el resto del mundo. 
En sus comienzos empieza a gestarse el nacimiento de la banda más representativa del Heavy Metal español, OBÚS.
El 2011 la banda cumplió su 30 ANIVERSARIO.

TAV FALCO es, simplemente, UNA LEYENDA VIVIENTE. Quizás uno de los personajes más infravalorados de la historia del Rock&Roll y, sin duda, de los más interesantes. Sólo hay que escuchar el primer disco de los Panther Burns, Behind The Magnolia Curtain (1981) para darse cuenta de su absoluta genialidad. Sin duda uno de nuestros discos favoritos de siempre, así que es todo un honor trabajar con los Panther Burns en esta gira.
Tav Falco es el maestro de cierta fusión de Rockabilly, Blues y Ruido. Junto con los Cramps, uno de los precursores de lo que se dio en llamar Psychobilly y piedra angular de un sonido que luego seguirían bandas como Gories o la Jon Spencer Blues Explosion entre muchos otros.
https://vimeo.com/50983569

Antonio de la Cuesta, mas conocido como TONINO CAROTONE nació en Burgos por casualidad siendo de Pamplona de toda la vida. Creció musicalmente dentro del punk-rock de finales de los 80´, siendo uno de los creadores de una de las bandas más emblemáticas Kojon Prieto y los Huajolotes, que en los 90 creo un estilo musical nuevo “Naparmex”(navarro mexicano) donde haciéndose llamar “El Rey del Bodevil”, a ritmo de rancheras-punk, compuso himnos como “Insumisión” o “Carcelero”. Ya entonces, en su repertorio incluía versiones de canciones italianas de los 70, que cambiando las letras las hacía suyas. Pero es en su traslado a Barcelona donde nace TONINO CAROTONE y su primer disco “Mondo Difficile” con producción musical de Nacho Mastretta (Chewaka-Virgin 2000) y crea su canción “Me cago en el amor”, emblema de crápulas, pendencieros y románticos de corazón, que le dará fama mundial y la oportunidad de desarrollar una larga carrera de giras y conciertos por todo Europa, Rusia y Sudamérica, donde descubrirá artistas y música que le influirán en sus variados estilos musicales.
Desde entonces vive en gerundio, haciendo colaboraciones en cine, televisión y participaciones en discos de otras bandas por todo el mundo. Es en “Senza Ritorno” (Virgin 2003) donde la influencia de la música italiana se siente con más fuerza. Producido musicalmente por Arturo Soriano, es un disco de mandolina, chaqueta de serpiente, corazón salvaje y desenfrenado caminar. En el 2009 graba su tercer y ultimo disco hasta el momento “Chao Mortali” (Bloom 2009). Grabado en Italia y producido musicalmente por Simone Spreaffico, que reúne experiencias musicales vividas en sus viajes, para proponernos, como siempre con sus letras irónicas, llenas de doble sentido y profundo sentimiento, un viaje musical por el bolero, tango, rumba , música Balcánica, funk y grandes colaboraciones como Manu Chao, Gogol Bordelo y Banda Bardo entre otros.
El directo de TONINO CAROTONE es su arma más potente, donde convence y divierte, dejándose el alma y el corazón, ya sea acompañado de su banda, de otra improvisada, de la orquesta de swing o de una formación acústica que en esta ocasión nos visita: un guitarrista clásico, Ander Percaz, con una gran trayectoria musical y capacidad para olvidarse de lo escrito y volar con TONINO donde la complicidad les lleve, y un acompañamiento vocal de Piluka Aranguren, veterana cantante que armoniza y da ritmo al trío pamplonés para hacer lo que TONINO llama “música mediterránea canalla”.

Los Coronas son, sin duda, el grupo pionero y de más repercusión del surf instrumental en España actualmente. Desde su formación en 1991, han pasado de crecer a la sombra del surf instrumental más purista a reinventar un género que resulta estar más vivo que nunca.
Aquí están de nuevo Los Coronas con un nuevo disco con el que pretenden crear la banda sonora de una película imaginaria. Una película en la que juegan con el flashback repasando sus sonidos iniciales, en la que nos muestran su actual madurez y en la que también presentan destellos de su futuro sonido.

Befunkbop es una nueva formación musical, compuesta por 13 integrantes de edades comprendidas entre los 18 y 28 años.A finales de 2011 surge esta idea en uno de sus componentes, Sergio Garrido, quien va a reunir a este grupo de músicos, pertenecientes algunos de ellos a la banda municipal de Albolote, así como a estudiantes de grado profesional y grado superior de música en los conservatorios de Granada y Málaga.
Inspirados en la música americana de las Marching Bands, el estilo de Befunkbop, se dirige hacia la música afroamericana de mediados de los 60, el Funk, así como a los géneros que propiciaron este estilo, el Soul, Jazz y el R&B. No quedándose ahí, este joven grupo granadino también incorpora en su repertorio géneros posteriores al funk, como la música disco y deep funk.
La plantilla actual está formada por los percusionistas José Pleguezuelos, José Antonio García e Iñigo Abecia. José Manuel González y Rafael Rodríguez a las tubas. Sergio Garrido al saxo barítono, Enrique Gómez, Enrique Zambrano y Diego Pecharromán, en saxos tenores. En los saxos altos, Carlos Zambrano y Toni Vílchez. La sección de trompetas está integrada por Mariano Castro, Antonio Romero y Nacho Loring.Mencionar también la colaboración de Eduardo Martín a la trompeta y Ernesto Polo al saxofón alto, dos antiguos integrantes, que por motivos de trabajo y estudio, se encuentran fuera de nuestras fronteras.
http://befunkbop.com

Estos canadienses llevan desde 1998, cuando su desembarco y debut en las filas del sello de Chicago Bloodshot, insuflando elegancia a un legado que remite a sus paisanos The Band, con esa sensación de montaña mística que aquellos transmitían, como si estos fueran una reencarnación suya lista para los envites del siglo XXI. La música de The Sadies, híbrido de garage, psicodelia, rockabilly surf y bluegrass, no entiende de reciclajes. Late al minuto. Flexible y versátil por fuera, cuajada por dentro. Les ha servido para ubicarse entre los favoritos de los seguidores del rock de bota con tacón cubano y de corbata fina, pero también para convertirse en la banda de acompañamiento por excelencia del country alternativo y alrededores: han dado cobertura a nombres como Neko Case, Jon Spencer, Jon Langford, Andre Williams y John Doe, tanto en estudio como en el escenario, sobre el que son estelares. Precisamente con Doe protagonizaron su penúltima gira por España, cuando en otoño de 2009 presentaron su álbum conjunto de ese año,“Country Club”. Luego sacaron “Darker Circles” (2010), el noveno disco a su nombre, especie de continuación de “New Seasons” (2007). En ambos colaboró en la producción y composición Gary Louris, de The Jayhawks, y ambos saltan con apliques de frescura y profundidad de Johnny Cash a The Shadows y de ahí a las músicas pre-Beatles que coagularon en el rock’n’roll. La traducción de “Darker Circles” al directo por estos lares -en dos tandas: septiembre de 2011 y marzo de 2012- los mostró en plenísima forma. A principios de octubre han publicado un nuevo disco,“Internal Sounds” (Yep Roc).