‘Tardes de merienda’, nueva excusa de ‘Los Gandules’ para seguir creyéndose graciosos
Su nuevo disco reúne las mejores parodias gastronómicas musicales de hoy, ayer y pasado mañana
Los Gandules, el dúo heterosexual por excelencia del movimiento cómico alternativo, presenta su nuevo trabajo ‘Tardes de merienda’, cocinado a fuego lento en su bungalow de Saint-Tropez. Faltos de originalidad y sumándose a la moda desmedida de programas gastronómicos en televisión, estos dos humoristas musicales, y también aragoneses, han grabado un disco repleto de canciones que versan sobre comida. Con este oportunista disco llegan al ecuador de esa modesta trilogía que comenzó con ‘Mañanas de petanca’ y que concluirá algún día con ‘Noches de bingo’.
Con este trabajo rinden su humilde y trasnochado homenaje a artistas tan dispares como: Antonio Molina, Bob Dylan, Miguel Bosé, Álex Casademunt, Juanes, Beatles, Limahl, Queen, Fórmula Abierta o Mecano.
A esta bacanal de risas y desenfreno vuelven a sumarse sus eternos teloneros germanos más conocidos como ‘Los escafandra’. Por el coqueto estudio de grabación del bungalow han compartido
grabaciones y partidas de tragabolas con prestigiosos colaboradores como la meliflua Suzzane Vaga o el sesudo Caco Sedante.
A la espera de cerrar giras transalpinas, ‘Los Gandules’ esperan con este trabajo seguir actuando incomprensiblemente en salas de cierto prestigio como ‘Galileo Galilei’ o ‘Clamores’. Sentadicos en su sofá este dúo emana humor y sudor absurdo bajo sus batas con parodias desternillantes de
canciones famosas para unos y desconocidas para otros. Cabe destacar la evolución hasta la actual madurez que ha alcanzado este espectáculo humorístico que nació en 2002 a la estela también oportunista de las obras de autoayuda de Paulo Coelho. Y es que esta pareja de hermanos siameses
separados tras su adolescencia, compensan en el escenario sus limitadas
cualidades para el canto con incisivos comentarios y surrealistas
reflexiones sobre la condición humana.
Con esta fórmula de éxito no extraña que los mass media (medios de
comunicación de masas en castellano) enloquezcan por conseguir
apariciones suyas. No tienen reparo en alternar programas de gran éxito
como ‘Pasapalabra’ o “Ilustres Ignorantes” con otros, también de gran
éxito, sobre jotas que les propongan desde Aragón Televisión. En radio
destacan ya como unos longevos colaboradores semanales del programa
‘Levántate y Cardenas’ de EuropaFM. En las redes sociales por excelencia,
Facebook y Twitter, también lo petan, aunque recientemente se han visto
salpicados por una polémica desmedida al desvelarse que sus comentarios
no eran escritos por ellos sino por un mono muy listo.
Descripcion “El Patillas DJ”
Detrás del nombre de guerra “El Patillas DJ”, se esconde Nacho Álvaro. Él es periodista y desde 2012 está vinculado a RNE.
Sus incursiones periodístico-musicales por el mundo del pentagrama han pasado por diferentes espacios, como “Me lo dices o me lo cantas” (Radio Exterior de España), “La noche en vela” (Radio 1), “6×3” (Radio3), “Legendarios” (Radio 1), “El Patillas DJ” (Radio 3) y “El canto del grillo” (Radio 1), donde ahora mismo es redactor. Como pinchadiscos, ha actuado después de conciertos de bandas como Surflamingo y en diferentes locales de Madrid, su ciudad natal.
Sus oídos se estremecen con los ritmos caribeños, centrándose en los sonidos que se maceraban en las Antillas desde los años 40 hasta mediados de los 70 del S.XX. Y su otra pasión es el clamor juvenil destilado en las calles: el Punk primitivo y el Rock de corte ibérico manufacturado en nuestras fronteras desde finales de los 70 hasta nuestros días.
Su maletín para esta ocasión será un polvorín con artefactos de Surf cargados de aroma a salitre; metralla sonora en forma de plásticos repletos de Punk Rock y balística precisa cortada con guitarras afiladas y gargantas que se alimentan de Rock, en cualquiera de sus vertientes, voceando en castellano. Una mezcla progresiva, in crescendo y que dejará a los parroquianos con las suelas desgastadas.
Sonarán sí o sí:
-Kings of Makaha – Santa Bárbara
-Los Guajes – Estoy soltero
-Los Granadians del Espacio Exterior – El dinero es para gastarlo
-La Banda Trapera del Río – Venid a las cloacas
-Ilegales – Caramelos podridos
La editorial especializada en libros musicales Ondas del Espacio expande sus funciones y comienza una nueva andadura como discográfica. La primera de sus nuevas referencias es un disco en formato vinilo llamado “Una Nueva Dimensión” con el que buscan dar muestra, de sus preferencias y gustos musicales, reuniendo a doce prometedoras bandas de todo el país que se mueven entre el shoegaze o noisepop, pasando por el garagerock y el pop psicodélico. Y justamente lo presentan con tres de ellas el próximo 27 de noviembre.
Éter están listos para arrancar un emocionante periodo que viene con disco bajo el brazo (a editar a comienzos de año) y del que comienzan a dar muestras en un directo brillante. Su neopsicodélia abraza lo mejor de grupos como Pond, Flaming Lips, MGMT o Unknown Mortal Orchestra. Los malagueños The Loud Residents se han convertido en una de las sensaciones del Sur del país gracias a su explosión de garaje rock y a un directo garagero arrollador del que ya han dado muestra en festivales (Ojeando y Monkey Week) y que estaba tardando en llegar a Granada. Telephants juegan en casa, pero curiosamente no se prodigan mucho por aquí, y es una excelente oportunidad para ver en directo su pop-rock con tintes del mejor garaje y psicodelia. Tres bandas, cada una con su personal marca, que buscarán transformar la atmósfera de la Sala Planta Baja en “Una Nueva Dimensión”.
La nave interestelar de Ondas del Espacio, guiada por sus dos comandantes y los lugartenientes Éter, transmitirá durante toda la noche en una frecuencia especial para enviar sonidos traídos del horizonte más lejano del espacio exterior y mezclarlos con perfectas dosis de dreampop, shoegaze, noisepop, neopsicodélia, electrónica… generando efectos sonoros que te transportarán a una nueva dimensión que nunca antes habías conocido.
La nave interestelar de Ondas del Espacio, guiada por sus dos comandantes y los lugartenientes Éter, transmitirá durante toda la noche en una frecuencia especial para enviar sonidos traídos del horizonte más lejano del espacio exterior y mezclarlos con perfectas dosis de dreampop, shoegaze, noisepop, neopsicodélia, electrónica… generando efectos sonoros que te transportarán a una nueva dimensión que nunca antes habías conocido.
Kitty, Daisy & Lewis vuelven con un nuevo álbum, “The Third”, tres años después de su aclamado “Smoking in Heaven”
Los hermanos Kitty, Daisy & Lewis Durham son unos talentosos músicos y compositores cuyas raíces están en la tradición de cantar las canciones todos juntos en reuniones familiares, tocando cualquier instrumento que se les presente.
Sus temas son una mezcla de Pop, R’n’B & Blues, Psychedelic Rock, Soul, Country, Jazz y Ska.
Han vendido más de un cuarto de millones de copias de sus discos, han agotado entradas en sus giras y han abierto para los conciertos de grandes bandas como Coldplay o Stereophonics.
Desde muy temprana edad, han inspirado a sus audiencias teniendo como fans los mismos a los que les gusta Amy Winehouse o Eagles Of Death Metal pasando por los de David Lynch y Dustin Hoffman.
A veces en sus directos aparece su madre, la que fuera batería de Raincoats Ingrid Weiss, que se une a ellos al bajo, el original “Bombay Bad Boy “Daddy Grazz a la guitarra rhythm guitar, y la leyenda de Jamaica Eddie “Tan Tan” Thornton a la trompeta.
Han pasado los últimos tres años escribiendo canciones y construyendo un nuevo estudio analógico en Camdem Town. Una vez listo y con una mesa de 16 canales, sabían que querían llevar el tercer álbum a otro nivel en la composición, instrumentación, estilos, producción y sonido.
Un fan de ellos desde el principio, Mick Jones de The Clash, le entusiasmó involucrarse y como productor empezó los ensayo semanales con KD&L en sus casas, aprendiendo y tocando los temas, como cuando lo hizo con The Libertines. En la práctica, Jones se convirtió en el nuevo miembro de la banda durante los meses de ensayos y tocó en algunos temas.
Este nuevo disco fue grabado y acabado en el verano del 2014 y contiene influencias que van desde el blues al disco, pero siempre sonando como Kitty, Daisy & Lewis. Las historias de este disco resuenan con estados de ánimo que te dejan tocado de una manera tanto alentadoras como enervante. Con tres distintos compositores y multi-intrumentalistas en la banda, cada tema es una gema brillante que refleja una experiencia diferente.
En 1997 empieza en la radio haciendo programas musicales: “Coming Back” en radio Contadero“La Nave Nodriza” en la emisora municipal de Granada además de colaborar en otros programas. Actualmente está realizando “Capa Sonora” en la voz de Granada compatibilizándolo con la labor de cronista en la web cultural El Transistor Granada.
Comienza su andadura como DJ en 1998 en locales de la ciudad de la Alhambra, sus primeras sesiones musicales están orientadas al rock and roll de los años 50’s y a estilos derivados.. garage, punk rock.. hasta llegar hoy en día a ser sesiones más eclécticas ya que se introduce en otros estilos como el soul, funk, neo swing electro swing y todo ello aderezado con un toque de intensidad.
Verbena es celebración, verbena es exceso, verbena es voluntad
popular. Una voluntad que clama venganza ante la
avaricia de unos pocos. Algo de ésto tienen las dos canciones
nuevas que Señores editan en un nuevo 7” bajo el título de
“Verbena en la plaza del pueblo”.
Una apuesta por la naturalidad que ha llevado a Señores al
escaparate de nuevas bandas en festivales como Primavera
Sound, Ebrovisión o BIME y a completar un calendario de 80
fechas en tres años.
En palabras de César Luquero de Rolling Stone:
“El grupo bilbaíno trabaja a fondo las melodías y las letras,
suena que te mueres, arregla con criterio y tiene pegada.”
Bruno Corrales de Mondosonoro sobre su directo en Siroco:
“Certero reflejo del grupo en sí, en cuya propuesta importa
básicamente la canción, nunca exenta de un barniz punk
mucho más notorio en directo y de un toque de humildad
diferenciador Uno de esos conciertos reveladores de parte
de una banda que oposita con argumentos al siguiente nivel.
www.sres.bandcamp.com
www.facebook.com/jaunak
www.twitter.com/jaunak
Grupo seleccionado en 5º GPS 2015
Grupo seleccionado Artistas en Ruta Sep-Dic. 2015
“Verbena en la plaza del pueblo”
(Cuatro Barbas, 004)
Marzo 2015
Grabado y mezclado:
Xabi Eguia y Jon Aguirrezabalaga
El Tigre Estudios (Bilbao)
Masterizado:
Victor García.
Ultramarinos Mastering (Barcelona)
Editado con la ayuda de Girando Por Salas
Viernes 6 Marzo. SANTANDER. Rock Beer the New
Sábado 7 Marzo. VIGO. Contrabajo Club. GPS
Viernes 13 Marzo. ZARAGOZA. La ley Seca
Sábado 14 de Marzo. BARCELONA. Sidecar. GPS
Viernes 27 Marzo. MADRID. Siroco. GPS
Sábado 28 Marzo. SEVILLA. Underground Music Club. GPS
Viernes 10 Abril. BILBAO. Kafe Antzokia
Sábado 11 Abril. DONOSTIA. Dabadaba
Sábado 18 Abril. BILBAO. Record Store Day
Sábado 25 Abril. SESTAO. Txirbilenea
Viernes 8 Mayo. GASTEIZ. Ibu Hots
Sábado 23 Mayo. MAZ Basauri.
Jueves 9 Julio. LISBOA. NOS Alive
Sábado 11 Julio BILBAO. BBK Live
Sábado 15 Agosto. SONORAMA Ribera. Aranda de Duero
Gira presentación “Verbena en la plaza del pueblo”:
En 1997 empieza en la radio haciendo programas musicales: “Coming Back” en radio Contadero“La Nave Nodriza” en la emisora municipal de Granada además de colaborar en otros programas. Actualmente está realizando “Capa Sonora” en la voz de Granada compatibilizándolo con la labor de cronista en la web cultural El Transistor Granada.
Comienza su andadura como DJ en 1998 en locales de la ciudad de la Alhambra, sus primeras sesiones musicales están orientadas al rock and roll de los años 50’s y a estilos derivados.. garage, punk rock.. hasta llegar hoy en día a ser sesiones más eclécticas ya que se introduce en otros estilos como el soul, funk, neo swing electro swing y todo ello aderezado con un toque de intensidad.
Se trata de pasarlo bien. Es el lema de Airbag, un lema que comparte con un amplio abanico de referencias musicales, que empiezan y terminan en los Ramones. En medio están clásicos como The Who o The Zombies, Beach Boys, Ramones caseros como Los Nikis, power pop y new wave como el de The Beat o The Housemartins y punk como el de Buzzcocks. También Weezer, tótem absoluto del trío de Estepona, que con década y media de existencia da otro puñetazo encima de la mesa con Gotham te necesita, que sale a la calle a finales de abril.
Digamos que la cosa va de power pop, por buscar un mínimo común múltiplo de los diversos gustos de Airbag. A partir de ahí, el grupo formado por Adolfo, Pepe y José Andrés escarba en cualquier cosa, con tal de que despierte emociones y desengrase. Liberado de poses, Airbag escribe recto en renglones distorsionados sobre situaciones cotidianas, haciendo referencias a películas, ciencia ficción, surf o artes marciales. Todo muy cinéfilo, como lo demuestra su participación en distintas bandas sonoras e incluso en algún reparto.
Volviendo a la música, el trío llevaba sin grabar nuevas canciones desde 2011, cuando construyeron con Manual de montaña rusa otro compendio de homenaje a sus héroes particulares, procedan del surf rock, la nueva ola de los ochenta o el sonido Spector. Recopilaciones y rarezas al margen, era el quinto de una serie iniciada en 2000 con Mondo cretino, siempre con el punk, el desenfado pop y la diversión como coordenadas. En 2013 cerraron etapa creativa con una extensa gira, un DVD en directo y un documental estrenado en pantalla grande que resumía su ya longeva y firme trayectoria.
Auspiciados primero por el locutor radiofónico Juan de Pablos y más tarde por Los Planetas, entre sus logros se encuentran el premio al mejor álbum de pop-rock andaluz del año de la asociación de discográficas andaluzas (por Mondo cretino, 2000), disco del año para la revista Staff (por su segundo álbum, Ensamble cohetes, de 2003), la presencia de sus tres últimos álbumes en la lista anual de mejores discos para mondosonoro o su primera visita a Inglaterra para actuar en Londres y Brighton.
Sus referencias estéticas se mantienen insobornables en este Gotham te necesita. Producido por Carlos Hernández, grabado en Málaga y mezclado en Madrid, el álbum se edita como CD y LP de vinilo y viene acompañado de un single tradicional, también de vinilo, con el tema Ladrones de cuerpos y una canción inédita para la cara B.
Todos los temas llevan firma del trío formado por Adolfo, Pepe y José Andrés y comparten su infalible fórmula: punk pop veraniego, algunas dosis de sonido 90´s, letras ingeniosas y diversión. Es todo lo que Airbag necesita para dar otro salto.
FIESTA PRESENTACIÓN GRANAPOP
DJS: EL CHICO BIÓNICO & OSCAR MINA
SORTEO 1 ENTRADA VIP Y 3 ENTRADAS PARA EL FESTIVAL GRANAPOP, Y SORTEO DE DISCOS DE LAS BANDAS DEL FESTIVAL
RUB3N DISORDER, veterano de guerra nocturna y melómano devoto, vuelve a Planta Baja el próximo día 12. Con debilidad por covers y rarezas y el corazón dividido entre el pop más edulcorado y el punk-rock más salvaje, su selección musical sólo tiene un fin: hacerte bailar con una sesión en la que todo vale.
Además: tapitas variadas, exposición de carteles y alguna sorpresa.
Apenas un año después de la salida del epé “Alter Ego”, la banda almeriense NIXON publicará el 2 de octubre su nuevo álbum de estudio titulado “El Último Fuego” con el sello discográfico Linier Discos (Alondra Galopa, P.F.M).
Nixon se refugian esta pasada primavera en Madrid para trabajar en nuevas canciones bajo la producción de Emilio Mercader, artífice en la ejecución en su anterior trabajo que supuso el álbum debut y que los situó como una de las bandas emergentes con más proyección del panorama Indie Nacional según la prensa especializada.
Tras varios años en la carretera defendiendo su propuesta en directo, los almerienses experimentan en torno al sonido del grupo con la incorporación a las bases rítmicas de sintetizadores, dotando de más presencia un sonido enfundado en guitarras espaciales abordando un rock reflexivo y conceptual.
El Último Fuego ha sido posible gracias al éxito de su campaña crowdfunding, donde consiguieron el objetivo de mecenazgo en 40 días.
Los temas incluidos en este trabajo son: “Alter Ego”, “Ojos De Cristal”, “Infinito”, “Eclipse”, “Estoy”, “Hoy”, “Karma”, “Partida De Ajedrez”, “La Vida es Un Segundo” y “Echo De Menos Berlín”.
Lo Mejor del Último representa el mejor de los retornos posibles a un tiempo, a una banda y a unos temas míticos dónde los haya.
Los mejores temas de Manolo García y Quimi Portet (Los Rápidos, Los Burros y El Último de la Fila), son recreados de manera increíblemente magistral y fidedigna por Lo Mejor del Último.
Lo Mejor del Último es, actualmente y sin duda alguna, la mejor aproximación y lo más parecido a unos auténticos himnos generacionales como son las canciones del mítico grupo catalán El Último de la Fila.
Sonidero Mandríl, el colectivo que agita las noches del nuevo Madrid tropical y más allá, estarán en Planta Baja con nuevo repertorio de puro baile.
Es para Fuzzy Chain un honor poder presentar en Granada al fichaje estrella de la temporada en Burger Records!
KIM & THE CREATED
Kim & The Created llegan a la ciudad para devastarla. Y no es una ironía porque sus directos se han ganado la fama a lo largo y ancho de EEUU de ser auténticas fiestas apoteósicas. Todo se entiende al ver a Kim, alma mater del grupo, dueña y señora del escenario: lo mismo le da por tirarse al público como doblarse hacia atrás cual contorsionista, poguear con el público o dejarles el micro para que improvisen. Esa actitud es como un imán que no te atraerá irremediablemente.
Sus poderosas letras, una voz con mucha personalidad y sus ritmos psychobilly/garage (influenciados por The Cramps, The Sonics y The Meteors) les ha valido para convertirse en referencia de Burger Records y dejar con la boca abierta a todo el mundo allá por donde pasan. Qué digo pasan!? Allá por donde arrasan.
BANDCAMP: https://kimandthecreated.bandcamp.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/kimandthecreated
LOS HARAKIRI
Los Harakiri devoran el garaje, el blues, el rock and roll y otros estilos afines. Sus preferencias en estos estilos suelen ser las apuestas más arriesgadas, oscuras y primitivas.
Considerándose el eslabón perdido en la continuidad de grupos como KGB, TNT, o los primeros discos de 091 o Lagartija Nick, siempre ofrecen encima del escenario un espectáculo digno de ver y bailar.
BARRENCE WHITFIELD & THE SAVAGES
Tour 2015- Gira 25º aniversario de Bloody Mary
Presentando su nuevo disco: “Under The Savage Sky”
http://www.barrencewhitfieldsavages.com/
El regreso del explosivo cantante de soul r&B y rockandroll después de su aclamado “Dig Thy Savage Soul” de 2013.
Con la misma demoledora formación, incluyendo a PETER GREENBERG (DMZ, Lyres), PHIL LENKER, ANDY JODY, y TOM QUARTULLI.
Doce bombazos doce. Ocho composiciones originales y cuatro versiones de joyas desconocidas de rhythm&blues salvaje.
Barrence Whitfield & the Savages empezaron su carrera en Boston a mediados de los años 80 con la fuerza de un cañonazo. Con sus shows sudorosos y bailongos y su amor por el soul primitivo fueron al R&B lo que The Cramps al rock-a-billy. Con Peter Greenberg (DMZ, The Lyres) en la formación publicaron varios discos en Rounder Records, se convirtieron en favoritos de los más enrollados DJs como Andy Kershaw de la BBC, fueron de gira con titanes como Bo Diddley, Tina Turner, y George Thorogood, y ganaron siete premios como mejor banda de Boston. Barrence y Peter se reunieron en 2011 con una nueva formación de los Savages junto a Phil Lenker al bajo, Andy Jody a la batería, y Tom Quartulli al saxo.
Cuando le preguntaron por los métodos y la locura que hay detrás de capturar el alma de tierra quemada de Under The Savage Sky, el guitarrista Peter Greenberg explicó que la banda estaba ansiosa para algo “más duro y más garajero” que los álbums anteriores, pero conectando con la energía y la originalidad de los clásicos.
Joe Louis, Howlin’ Wolf, Wilson Pickett, Smokin’ Joe Frazier. Barrence Whitfield (Boston, MA) tiene lo que están grandes poseen, la única cosa que un entrenador no puede enseñar a un luchador: un gusto por el caos. Con una voz cruda, duras y sucias guitarras, Under The Savage Sky podría ser el disco a la vez más punk y más soul, que hayas escuchado. Compacto, temas de 3 minutos o menos que remontan a los días explosivos de los Dirtbombs, y a los padrinos del género, los Sonics. ¿No te lo crees? Echale un vistazo a “Incarceration Casserole” (con su salvaje saxo a lo Little Richard), la muscularidad de “The Claw” y “Katy Didn’t”.
Uno de los puntos destacados de BW es su impredecible elección en un profundo catálogo de versiones y Under The Savage Sky nos trae algunos temas exquisitos: el “I’m a Full Grown Man” de Timmy “Mr. Soul Satisfaction” Willi, el “The Wolf Pack” de Kid Thomas, entre otros.
Under The Savage Sky llueve sentimientos y azufre desde los cielos. Mantén tus ojos ahí arriba… ningún paraguas te va ayudar aquí.
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En 1997 empieza en la radio haciendo programas musicales: “Coming Back” en radio Contadero“La Nave Nodriza” en la emisora municipal de Granada además de colaborar en otros programas. Actualmente está realizando “Capa Sonora” en la voz de Granada compatibilizándolo con la labor de cronista en la web cultural El Transistor Granada.
Comienza su andadura como DJ en 1998 en locales de la ciudad de la Alhambra, sus primeras sesiones musicales están orientadas al rock and roll de los años 50’s y a estilos derivados.. garage, punk rock.. hasta llegar hoy en día a ser sesiones más eclécticas ya que se introduce en otros estilos como el soul, funk, neo swing electro swing y todo ello aderezado con un toque de intensidad.
Alrededor del guitarrista David Alcalá y el teclista Juan Orozco se formó un grupo de músicos, hasta seis en su alineación más extensa, que se propusieron avanzar por las intrincadas veredas de la psicodelia y la música soñadora.
En Abril de 2013 publicaron su primera maqueta producida por Banin Fraile (de Los Planetas) seleccionada en Mondo Sonoro como una de las 10 mejores demos del año. La Rolling Stones destacó su actuación en el Monkey Week´14 como unos de los mejor momentos del festival y actualmente están grabando un LP, como premio por ganar
Emergentes´14
No. No es una lavadora centrifugando. Pero podría serlo. Ni el ruido de un ascensor directo a la decimotercera planta. Pero podriía serlo. Puede que simplemente sea el sonido de la confusión. Dejate llevar hacia el otro lado y disfruta de la conexión que une a Gene Vincent con Suicide, a Jacques Dutronc con Black Lips, a Neu! con Stereolab o a Silver Apples con Portishead. Todo ello sin parar de bailar, eso si, a la pata coja.
Más información en mixcloud.com/minddaze
Mamá ladilla es un grupo madrileño de punk rock que lleva más 20 años actuando y editando discos. Sus shows, llenos de energía, despliegan un repertorio en el que abundan los cambios de ritmo, juegos de palabras y un surrealismo más calculado de lo que aparenta, que pone a prueba la capacidad crítica del oyente. Actualmente se encuentran más activos que nunca, presentando su último disco, Coprofonía (Lemuria Music, 2015).
